Archief
Atlas
Componist Joël Bons voltooit voor zijn tot orkest uitgebreide Atlas Ensemble een nieuw werk dat na zijn veelgeprezen Nomaden wederom een grootse toevoeging aan zijn oeuvre vormt.
Het Atlas Orkest is een nieuw collectief en bestaat uit ruim veertig musici afkomstig uit vele culturen. Het komt voort uit het Atlas Ensemble dat Joël Bons in 2002 heeft opgericht. Verwante snaar-, blaas- en slagwerkinstrumenten uit het Verre Oosten, Centraal-Azië, het Midden-Oosten en Europa vormen samen een spannend klankpalet. Na een eeuwenlange ontwikkeling brengt het Atlas Orkest deze ‘afstammelingen’ en hun muzikale verscheidenheid weer bij elkaar. Zo ontstaat ‘nieuwe muziek’, een bron van inspiratie voor musici en luisteraars.
Voor Nomaden, een voorloper van dit werk, kreeg Joël Bons in 2019 de Grawemeyer Award for Music Composition, de ‘Nobelprijs voor de muziek’. Met dit nieuwe werk dat de verbinding van culturen symboliseert, borduurt Bons hierop voort. Voor een uniek orkest dat zelden live te horen is!
Sunrise for
the Sleepers
Sta je wel eens stil bij hoe de zon klinkt? De zon vibreert in een complex patroon van geluidsgolven en opnames van deze trillingen lijken opmerkelijk veel op het resonerende geluid van een tamtam (een speciaal soort gong). Dit intrigerende concept inspireerde beeldend kunstenaar Boris Acket en HIIIT tot een spectaculaire samenkomst van beeld, geluid en licht, waarin een kunstmatige zon langzaam in een baan om de aarde beweegt achter het geluid en het lichaam van een tamtam – afkomstig uit Karlheinz Stockhausens serie Mikrophonie.
Battles
&
Silences
Tijdens de Eerste en Tweede Wereldoorlog werden kerkklokken op grote schaal omgesmolten tot dodelijke wapens. Terwijl Europa stap voor stap wordt meegezogen in een nieuwe oorlog op eigen bodem, draait HIIIT (voorheen Slagwerk Den Haag) dit proces om met Battles & Silences. In dit project vormt wapenafval van het slagveld de basis voor een nieuwe reeks instrumenten en muziek.
In het voorjaar van 2024 werd acht kilo aan Oekraïense kogelhulzen in Kyiv omgesmolten tot staven, verscheept naar Nederland en in de Koninklijke Eijsbouts Klokkengieterij tot een nieuwe bel gegoten. De in totaal 45 kg wegende bel kondigt het begin van de omwenteling aan; vernietiging wordt weer schoonheid.
HIIIT vroeg elektronica-duo Poulson Sq. (Anthony Fiumara & Mathijs Leeuwis) om deze transformatie centraal te zetten in een uitvoering met twee performers van HIIIT (Dirge Seçil Kuran & João Brito). Met behulp van analoge tape bouwen Fiumara & Leeuwis een donkere, sinistere drone op, die gaandeweg wordt doorbroken met percussie. Door de klok te luiden worden we er op gewezen dat we vrede nooit voor lief mogen nemen; af en toe moeten we de stilte koesteren.
Als aanvulling op Battles & Silences heeft HIIIT de Nederlands-Oekraïense schrijfster Lisa Weeda (Aleksandra, Dans Dans Revolutie) opdracht gegeven een nieuwe tekst te schrijven waarin ze reflecteert op de oorsprong van de bel, een verhaal dat vervlochten is met persoonlijke geschiedenis en herinnering.
De bel werd vervaardigd in samenwerking met geluidskunstenaar Hans van Koolwijk.
Timber
Michael Gordon, de muzikale pionier en medeoprichter van het New Yorkse ensemble Bang on a Can, staat bekend om zijn subtiele ritmische onderzoeken en gedurfde compositorische uitvindingen. Zijn muziek is een voortvloeisel van zijn ervaring in de underground rockscene van the big apple, gecombineerd met een klassieke opleiding. Het is dus geen verrassing dat hij geobsedeerd is door de aard van ritme en zijn carrière gebouwd heeft op het verkennen van wat er gebeurt wanneer verschillende ritmes op elkaar gestapeld worden.
Gordon schreef Timber in 2009 speciaal voor HIIIT als muziek bij de voorstelling Pinball & Grace van Club Guy & Roni. De concertante versie groeide binnen de kortste keren uit tot een moderne klassieker binnen het slagwerkrepertoire. Gordon liet het traditionele instrumentarium achter zich, wat heeft geresulteerd in een betoverend meesterwerk; een meditatie op klank en ritme, die de fysieke kracht, het uithoudingsvermogen en de techniek van de slagwerkers naar een nieuw niveau tilt; een ware desert trip.
Timber bestaat uit vijf doorlopende delen, waarin de energie van aanzwellende en weer wegstervende roffels een bijna hallucinerend effect sorteert. Door het intense samenspel lijken de musici te transformeren tot een enkel lichaam. Het werk wordt gespeeld op zogenaamde simantra’s, instrumenten van archaïsch hardhout, die in een historische Griekse kerkelijke traditie staan en voor het eerst ontwikkeld werden door componist Iannis Xenakis.
DETECTIVE
CONVENTION
Het bestaan van queer liefde blijft een blinde vlek, ontdekte Annika Socolofsky (winnaar van de Gaudeamus Award 2021) toen een groep professionele detectives tijdens een avond uit bleef proberen haar vriendin te versieren – ironisch genoeg zonder door te hebben dat ze duidelijk niet hetero was. Het vormde het startpunt voor haar nieuwe stuk DETECTIVE CONVENTION, dat vanavond op Gaudeamus 2024 in wereldpremière gaat. Ook op het programma: K-ourante van Jinwook Jung, het werk dat een brug slaat tussen genderrepresentatie in K-pop-cultuur en het Frankrijk van de 17e en 18e eeuw.
In C
Nieuwsgierig naar de oerknal van de Amerikaanse moderne muziek? Zoek niet verder! Na de premiere van Terry Riley’s In C in 1962, inmiddels een klassieker, werd plotseling alles in de muziek anders. Riley geeft vrij ruimte: de instrumentale bezetting blijft helemaal open, er is geen dirigent en de uitvoering mag zo lang duren als de spelers zelf willen.
Dat schept verwachtingen. Elke uitvoering van In C is een happening, maar het feit dat – om en nabij – 25 musici, uit maar liefst 8 Haagse ensembles (HIIIT, New European Ensemble, Matangi Quartet, 9×13, Modelo62, Kluster5, SoundWave Collective en het Residentie Orkest, samen met Jelmer de Moed en Geerten van de Wetering) de krachten bundelen maakt het extra bijzonder.
HIIIT
Invites
Festival '24
Tijdens HIIIT Invites presenteert HIIIT (voorheen Slagwerk Den Haag) een breed scala aan nieuwe muziek, performances en installaties. In thuisbasis Den Haag wordt Theater aan het Spui tijdens dit veelzijdig mini-festival omgetoverd tot operahuis, galerie en nachtclub ineen! Met onder andere een sneak preview van de nieuwe Poulson Sq. en de release van Kate Moore’s CASSINI.
OPEN CANVAS
Open Canvas is de titel waaronder HIIIT de samenwerking zoekt met een nieuwe generatie makers; digital natives die muziek creëren via laptops en denken in sound en samples.
Die titel komt niet uit de lucht vallen. Tijdens deze live-shows speelt HIIIT veel muziek van vermaard footwork-producer JLIN. Zij bracht in 2024 haar album Akoma uit op Planet Mu Records; een wervelwind aan eclectische upbeat percussie. Niet toevallig is Open Canvas een van de hoogtepunten van die plaat. Naast speciaal voor HIIIT bewerkte arrangementen passeert ook ouder repertoire als Fourth Perspective en Duality (beide oorspronkelijk geschreven voor internationaal gelauwerd slagwerkkwartet Third Coast Percussion uit Chicago) en muziek van doorbraakalbum Black Origami de revue.
Wanneer HIIIT en JLIN de handen ineenslaan, ontstaat een avontuurlijke synthese van hypnotiserende ritmepatronen, organische klanklandschappen en boeiende scenografie. Soms dromerig en donker, op andere momenten euforisch en explosief. Deze betoverende kruisbestuiving tussen rituele percussie en drummachines sleept je mee naar de duistere diepten van de elektronica en de klassieke minimale muziek.
HIIIT hits
Speciaal voor de 10e verjaardag van Wonderfeel brengt HIIIT – ooit Slagwerk(groep) Den Haag – een feestelijk programma met hit op hit op hit. Componisten die een impact hadden én hebben op de groep en telkens weten te inspireren als er artistieke grenzen moeten worden doorbroken met innovatieve samenwerkingen. Kom voor bekende Amerikanen als John Cage, Steve Reich en Philip Glass, en laat je verleiden door Anthony Fiumara, Catharina Clement, George Hamilton Green en Hugo Morales. Speciale verrassing: Gesprek van Louis Andriessen en Martijn Padding, een dialoog voor percussionisten zonder fysieke instrumenten.
Wonderfeel 10 x 10 componisten: HIIIT brengt tijdens dit optreden het nieuwe werk Tranen van Goud van Catherina Clement in première.
HIIIT,
Elisabeth
Hethe-
rington
& B'Rock
Elisabeth Hetherington (winnaar van de Nederlandse Muziekprijs 2024) heeft samen met de Doelen, B’Rock en HIIIT een eigenzinnig programma bedacht. Met haar uitzonderlijke stem en creativiteit brengt ze deze ensembles samen, vlecht ze moeiteloos nieuwe en oude muziek aan elkaar en verbindt ze het bekende en het onbekende.
In een eigenzinnig programma springt de Canadees-Nederlandse sopraan ze met gemak tussen de zeventiende en de eenentwintigste eeuw en verbindt ze bekende aan onbekende werken. B’Rock en HIIIT komen voor het eerst samen om dit bijzondere programma, met muziek van onder meer Karlheinz Stockhausen en Miroslav Srnka te realiseren.
Hetherington krijgt vanavond officiëel de door haar gewonnen prijs uitgereikt uit handen van minister Eppo Bruins.